简介：这是一场为庆祝音乐剧《剧院魅影》成功上演25周年的特别演出，地点在英国伦敦的皇家阿尔伯特音乐厅（Royal Albert Hall）。活动于2011年10月1日晚、次日下午和晚上，一共进行了3场声势浩大的演出，为到场的音乐剧迷们奉献了一次震撼人心的视听盛宴。演出同时，其 实况录像也在英美的大银幕上映。　　阵容方面，伊朗裔加拿大音乐剧男演员Ramin Karimloo领衔主演男主角幽灵（The Phantom），美国音乐剧女演员Sierra Boggess饰演女主角克里斯蒂（Christine Daaé）。两人在韦伯2010年的一部作为《剧院魅影》续集的新剧《魅影：爱无止尽》（Love Never Dies）中，曾联袂合作，是《Love Never Dies》伦敦首演版的男女主角。而在此之前，Ramin Karimloo曾在07至09年《剧院魅影》伦敦版剧组扮演幽灵；而Sierra Boggess是《魅影》拉斯维加斯首演版的Christine，因此二人虽然早已对各自的角色驾轻就熟，而且有过合作经历，但这3场音乐会之前还不曾同台演绎过这部韦伯的经典名剧。演出最后，来自世界各地、不同时代的《魅影》原创艺术家们一同上台，庆祝他们为之奉献的舞台经典。　　　　音乐剧《剧院魅影》（The Phantom of The Opera）由安德鲁•劳埃德•韦伯（Andrew Lloyd Webber）作曲创作，改编自法国小说家Gaston Leroux的同名小说,被认为是音乐剧的一部撼世之作。该剧自1986年在伦敦西区首演以来，长盛不衰，成为伦敦西区第二长寿的音乐剧（在伦敦目前仅次于《悲惨世界》）。　　在美国纽约百老汇，该剧的纽约制作版自1988年上演至今，于2006年打破了由《猫》创造的连演纪录，成为了百老汇历史上最长寿的音乐剧。2004年，由乔尔•舒马赫导演的电影版本上映。在世界范围内，该剧取得了近60多项主要的戏剧奖项。截止到2011年，已在全球27个国家、145个城市上演过，发行过不同语言、不同制作版本的唱片。　　2004年，该剧第一次与中国大陆观众见面，当时的亚洲巡演制作版剧组，在上海大剧院连演近百场，轰动申城的文艺界，成为上海年度文化盛事之一。 2013至14期间，该剧第二次来到上海巡演。　　25年来，《剧院魅影》累计票房收入超过到32亿，压倒任何一部电影作品。目前该剧的英语剧组版本在伦敦、纽约常驻当地剧院演出。　　关于这部戏的创作团队，金牌戏剧制作人卡梅隆•麦金托什（Cameron Mackintosh）是该剧从早期创作、上演到现如今运营的制作人，Charles Hart和Richard Stilgoe作词，舞台版总导演是著名舞台剧导演Harold Prince。

简介：剧情简介】舞蹈大赛后，霹雳舞风靡，从儿童到老年人，从家庭到街道，到处都是跳霹雳舞的人群。凯丽放弃了学业，和旋风、马达一起在社区活动中心教授霹雳舞。建筑商欲拆掉社区中心，青少年们将失去喜爱的活动场所。旋风、马达、凯丽积极奔走，筹集资金，挽救社区中心……

简介：年逾七十的索拉已拍過多次音樂舞蹈電影，被譽為真正的“歌舞片大內高手”，連《紅磨坊》Moulin Rouge導演巴茲魯曼的成名作《舞國英雄》Strictly Ballroom也受他啟發。05年的作品《嚮舞》Iberia是他第六度以佛朗明哥為題材的電影，但精力旺盛的他只要登高一呼，在全世界各大音樂廳表演的西班牙大師級舞蹈家及音樂家們，必定放下手邊工作，飛回西班牙參與影片的拍攝。　　受到西班牙作曲家阿爾班尼士（Isaac Albeniz）「Iberia」12首組曲的啟發，《嚮舞》是一部完美結合西班牙藝術的音樂舞蹈電影。片中西班牙鋼琴大師蘿莎托爾斯帕朵（Rosa Torres Pardo）與舞者阿依達葛梅茲（Aida Gomez）等人皆是享譽國際的西班牙大師級表演者。　　《嚮舞》全片在同一個攝影棚拍攝，但場景卻發生在西班牙十幾個城市，不僅日夜交錯，還在棚裡創造出大雨的氣勢，美術、場景及燈光的設計非常複雜，多才多藝的索拉不僅擔任本片的編導，也一手包辦所有場景的原始構想。總成本一億五千萬台幣的《嚮舞》，每天的拍攝都超過兩百多位的舞者、音樂家、歌唱家、以及工作人員，將偌大的攝影棚塞得滿滿的。　　索拉集結了西班牙藝術表演之最，跨越媒材界線。從pure flamenco到new flamenco，在濃郁的佛朗明哥風情下，混搭著芭蕾、現代舞、佛拉明哥爵士與鋼琴Chano Domingo、古典國民樂派阿爾巴尼士的音樂與不同城市主題而呈現的不同曲風、實驗劇場表演，數位理性與肢體野性之交錯……西班牙頂尖藝術工作者傾巢而出，用豐沛的能量來創作這個世紀的《嚮舞》。　　《嚮舞》的原片名“Iberia”一方面是伊比利半島的意思，另一方面也是“西班牙人”的意思。　　向舞包含了佛朗明哥舞蹈的各种表演形式，每一个段落都捕捉到佛朗明哥舞的爱恨痴狂；舞台上充满力量却又细腻的舞蹈，将身体与心灵间的张力，柔美与劲道间的转换表达的淋漓尽致。从独舞到多人的轮舞，舞者混合着肢体的舞动和戏剧般的面部表情，让观众透过舞者的悲伤、喜乐、傲视、骄狠、热情、冷漠、诙谐、戏谑种种的表情，感受佛朗明哥似浅却深的魅力。此外，萝莎优雅的钢琴独奏到气势磅礴的管乐团演奏行进曲，吉普赛式真情的吟唱，音乐已不只是佛朗明哥舞的配角，而是与舞步相呼应着观众的呼吸起伏。

简介：白天，忧郁的帕西瓦尔在父亲的殡葬店里帮死人上防腐剂，他是家族生意的准继承人；晚上，腼腆的帕西瓦尔会躲在地下夜总会的钢琴后面，用他给死人抹香料的手指弹出灵动的音符唤醒夜晚骚动的灵魂，他是天才却不敢出世的音乐家。　　给帕西瓦尔提供宣泄天才和创作欲望机会的如斯特是地下夜总会的经理。相比自己沉湎于音乐世界又温柔内向的童年玩伴，如斯特名副其实地像只骄傲华丽的公鸡，夜夜笙歌美酒佳人就是他梦想中的一切，人生只在乎揭幕与谢幕之间那段高潮迭起纵情欢乐。　　爱上了年轻的歌女安吉尔，帕西瓦尔意识到自己必须在梦想和父亲中选择。一个人选择太痛苦，帕西瓦尔用自己的理想感动及时行乐主义者如斯特与他同行，让他明白他们的天才和使命是为了在更广阔的音乐天地里开辟自己的风格、影响一个音乐时代。　　两个年轻的音乐人走出了民风保守的乔治亚州。他们为梦想和爱踏上的路印证了30年代美国黑人音乐发展的轨迹。　　◇ 幕后制作　　不断变化的档期安排、主演二人单飞的传闻不绝于耳，《爱德怀德》的发行无论对OUTKAST的粉丝还是片方都算是了却了悬在心头两年的一桩大事。《爱德怀德》也因为它的歌舞题材和全黑人组合在暑期档中极为耀眼。　　影片的主演正是来自亚特兰大的饶舌组合OUTKAST两位成员，这两位曾获两次格莱美音乐奖的当红饶舌明星在片中扮演和自己身份相当吻合的黑人音乐人，但对比起《8英里》和《要钱不要命》这类传记片，OUTKAST无意模仿同行EMINEM们年纪轻轻就策划回忆录，编剧兼导演-更是OUTKAST御用MTV导演-布莱恩·巴伯量身订造的故事发生在美国30年代的舞台，一个处于保守和开放、禁锢和爆发夹缝的时代，而那个时代正好是黑人音乐发展而成的爵士乐遍地开花的时代，帕西瓦尔和如斯特的励志故事发生得极具戏剧性和典型了。　　故事萌发的前传是1998年刚凭专辑“Aquemini”声名鹊起的OUTKAST产生制作与专辑同系列的电影，MTV认可了这个创意但要拿当时名气更大的Missy Elliott 和Busta Rhymes代替OUTKAST出演。自己的电影作了人家嫁衣两兄弟士气遭到打击。随后他们再构思的《爱德怀德》，终于在两人如日中天的时候面世了。　　布莱恩·巴伯撰写这个故事的初衷是为了在被饶舌和街舞塞满脑子的年轻人心中培养他们对爵士时代的感情，让他们知道嬉哈、R&B是怎么从威灵顿公爵、Cab Calloway这些天才的作品衍生出来的；OUTKAST推动了嬉哈音乐的发展，自然也要担负起教育年轻人娱乐不忘本的责任，影片也瞄准了OUTKAST的广大粉丝，而为了在教育前先把目标观众抓在手中，OUTKAST同时担任影片音乐监制，亲自操刀所有曲目创作乃至编排，也正因为二人在音乐水准上精益求精，影片才一再修改背景音乐而姗姗来迟。　　OUTKAST的90分钟MTV　　布莱恩·巴伯显然不想把《爱德怀德》拍成黑人音乐发展史，为了让影片因为现代而更好理解，30年代实际上纯粹被简化成一个舞台背景，布莱恩·巴伯赋予了它许多《红磨坊》式的-甚至《天使爱美丽》式-的美术效果：OUTKAST的音乐在Cab Calloway的腔调上混合了骚灵、散拍和说唱等风格，安德烈·本杰明和安东万·安德鲁·巴顿的唱腔也游走与爵士时代的回忆和嬉哈之间；　　而影片中最招人眼的舞蹈场面更是邀请了三度获东尼奖的Hinton Battle与其“代表着美国多元化文化传统“的舞台实验室的演员们一同为影片设计了一整套混合舞步，于是在30年代的酒吧舞台摇摆舞、踢踏舞、嬉哈街舞将融合在一体出现，跨越近八十年的音乐与舞蹈在影片中重叠了，似乎把历史界限也模糊了，加之不时出现的动画效果，在不能追讨如何还原历史真相的条件下，《爱德怀德》把歌舞表演片段反复推上激情顶峰，布莱恩·巴伯对OUTKAST的知根知底、情谊深重把这个故事作为最好的宣传片送给了将在8月22日上市的电影原声。

简介：在七岁那年，达林（凯文·史派西 Kevin Spacey 饰）被医生预言，无法活过十五岁。然而，在母亲波利（布兰达·布莱斯 Brenda Blethyn 饰）、姐姐妮娜（卡罗娜·艾伦 Caroline Aaron 饰）和杰夫查理（鲍勃·霍斯金斯 Bob Hoskins 饰）的帮助和支持之下，达林最终长大成人，并且成为了一名小有名气的歌手。　　之后，达林遇见了史蒂夫（约翰·古德曼 John Goodman 饰），在后者的帮助下，达林成为了当时最有名也是最受欢迎的爵士乐手。一次偶然中，达林结识了名为桑德拉（凯特·波茨沃斯 Kate Bosworth 饰）的女演员，两人迅速坠入情网，并且不顾家人的反对结为夫妻。然而，好运似乎就此截然而止，达林的事业陷入了低谷，感情遭到阻碍，就连健康也在急剧恶化。

简介：A very famous and successful Santoor ( Iranian traditional instrument ) player falls in the trap of drugs and loses everything in his life gradually ! even his wife who was in love with him .he struggles to give up smoking and finds his way to a medical institute and manages to give up smoking .

简介：一天晚上，一群工人发现，工厂高层和管理人员在偷偷地变卖自己工厂的机器和原材料，他们迅速意识到这是大规模裁员的第一个信号。他们中的大多数人在单独谈判中拒绝合作，并开始占领工厂。管理层出乎他们意料突然消失，只留给他们一个半空的工厂。随着周围世界和生活的崩塌，新的愿望开始出现。

简介：伊夫·蒙当是舞台和电视的双栖明星，他回到阔别了20年的马赛——他年轻时生活的城市，为此马赛大剧院在26日安排了一场名为“我们时代的蒙当”的演出。　　蒙当是理所当然的主演，女主角是贝蒂·米勒，贝蒂原是香水商店的柜台小姐，怀着明星梦，现在终于实现了……然而，贝蒂的母亲——米莱娜·朗贝尔曾是20年前蒙当的爱人……

简介：Filmed live on stage at the Pantages Theatre in Hollywood, CA, this not-to-be-missed high energy show stars Original Broadway cast members Jeremy Jordan as "Jack Kelly," Kara Lindsay as "Katherine," Ben Fankhauser as "Davey" and Andrew Keenan-Bolger as "Crutchie". They're joined by North American Tour stars Steve Blanchard as "Joseph Pulitzer," and Aisha de Haas as "Medda Larkin," and Ethan Steiner as "Les" along with members of both the Broadway and North American Tour ensembles, filling the stage with more "newsies" and more dancing than ever before. Set in New York City at the turn of the century and based on a true story, Newsies is the rousing tale of Jack Kelly, a charismatic newsboy and leader of a ragged band of teenaged 'newsies,' who dreams only of a better life far from the hardship of the streets. But when publishing titans Joseph Pulitzer and William Randolph Hearst raise distribution prices at the newsboys' expense, Jack finds a cause to fight for and rallies newsies from across the city to strike and take a stand for what's right.

简介：《吉屋出租》这部摇滚音乐剧在2006年的3月1日成为百老汇史上第七长寿的剧码，同时获得东尼奖及普立兹奖的肯定。这出音乐剧改编自普契尼的歌剧《波希米亚人》，剧情着重于一群穷困的艺术家和音乐家，即使在爱滋病的阴影下(在“波希米亚人”中是肺结核)仍在纽约的字母市挣扎努力生存。　　这出音乐剧的原声带是美国音乐剧界近三十年来最成功的录音，计有一套双碟的完整版，包含一首由史提夫·汪达演唱的混音版“Seasons of Love”，还有一套仅单张的精选辑。　　《吉屋出租》是百老汇音乐剧中，率先把同性恋、双性恋及跨性别等议题搬上舞台的，之前只要是触及这些议题的制作，都被归类至外百老汇(仅《一笼傻鸟》例外)。　　本片是2008年9月7日吉屋出租在百老汇演出的最后一场现场录制。

简介：《威尔和格蕾丝》女星黛博拉·梅辛加盟出演改编自百老汇音乐剧《13》的Netlfix新片。塔拉·戴维斯(《真爱不死》)执导，卡司包括伊莱·戈登、加布里埃拉·乌尔、JD·麦克拉里、弗兰克·麦克内利斯等。该片讲述12岁的埃文·戈德曼的故事。他从纽约市搬到印第安纳州的小镇，在那里，他努力解决父母离婚的问题，为即将到来的成人礼做准备，并在新学校复杂的社交圈中摸索。梅辛将扮演埃文·戈德曼的母亲。

简介：这部原创音乐剧以黛安娜王妃璀璨又心碎的人生为主轴，在百老汇正式开演前事先录制完成。

简介：纽约唐人街的一家华裔少年剧社，被迪士尼选中排演少年版《冰雪奇缘》。随着排练的深入和演出的临近，几位少年不知不觉地颠覆着刻板印象、挑战着家庭传统，也寻找着华裔身份认同。这是一个以戏剧为引子，以孩子为讲述者，以成长为母题，反映美国社会华裔群体现状的故事。

简介：在破碎家庭中长大、拥有极高舞蹈天分的年轻人奇普（瑞恩‧史提尔 Ryan Steele 饰），刚满18岁便独自奔赴纽约，在SOHO区一家舞团学习跳舞，追逐自己现代舞的梦想。身无分文的他每晚只能偷偷留宿舞池，直到某天清晨被女舞伴凯蒂（凯瑟琳‧米勒 Catherine Mi ller 饰）发现。凯蒂像大姐姐一样收留了奇普，然而奇普并没有过几天平静的生活。日夜陪伴练舞的英俊舞者西奥（里德‧路普劳 Reed Luplau 饰）不知不觉搅乱了他的心。害怕、抗拒、犹疑，同性异性之间对于爱情的吸引、性爱的欢愉、人生的徘徊，就在五支舞的翩然转折之间，传达出人与人渴望倾诉的温情。　　《舞影随行》是一部关于舞蹈的电影，舞者肢体的伸张旋转背后是现实生活的各种困顿。通过抽象的现代舞蹈，让舞者获得超脱的勇气，让残缺的人生获得艺术的完整，这正是导演艾伦‧布朗创作的初衷。片中的同性感情，两位主角的进退、试探和亲密，调度恰如舞蹈般有着最微妙的文本对应。负责为《舞影随行》编舞的是美国复兴现代舞大师乔纳‧伯克，主角瑞恩‧史提尔和里德‧路普劳都是跨界演出的专业舞者，他们驾驭着线条匀称的身体，将现代舞的轻盈唯美展示得淋漓尽致。《舞影随行》获2013年特拉维夫同志电影节和里约热内卢同志电影节最佳剧情片奖。

简介：黛西（Lisa Rieffel 饰）和泰勒（米歇尔·隆巴多 Michelle Lombardo 饰）组建了一支摇滚乐队，并获得了参加一场非常重要的比赛的机会。可是，正当她们决定驱车前往赛场之际，车却坏了。为了不错过这千载难逢的机会，两人找到了黛西的妹妹科尔比（嘉布里尔 克里斯蒂安 Gabrielle Christian 饰），作为交换条件，黛西和泰勒决定帮助科尔比追求她一直深深喜欢着的女演员米斯蒂（Mandy Musgrave 饰），然而糟糕的是，米斯蒂其实早就已经对泰勒芳心暗许了。　　黛西虽然和女友赞（克莱蒙婷·福特 Clementine Ford 饰）分了手，但依然放不下她，她决定重新再追她一次，然而令黛西没有想到的是，赞正是她此次比赛中的对手。

简介：Le spectacle musical de 2016 ! 300 000 spectateurs sont venus applaudir les 3 Mousquetaires à travers toute la France. Spectacle enregistré au Zénith de Nantes le 20 mai 2017.

简介：剧团导演正在与舞者们排演弗兰明戈舞蹈版的《莎乐美》，预演排练，分工调度，各抒己见。终于，这场致命的绝伦之舞上演了。美艳性感的少女莎乐美（阿伊达·戈麦兹 Aída Gómez 饰）的母亲希罗底（卡门·维莱那 Carmen Villena 饰）原本是希律王（帕科·莫拉Paco Mora 饰）的嫂子，在杀害自己丈夫后改嫁希律王。施洗约翰（哈维尔·托卡 Javier Toca 饰）为此谴责了她，希罗底怀恨在心。施洗约翰试图阻止这段婚姻，被希律王困于狱中。情窦初开的莎乐美在施洗约翰面前跳起充满崇拜之情的示爱之舞，却遭到拒绝。在希罗底的怂恿下，莎乐美在希律王面前跳了一段妖魅赤裸的七层纱之舞，希律王大悦，答应满足莎乐美提出的一切请求。莎乐美淡淡地说，请把施洗约翰的头颅放在盘子里，拿来给我。　　本片改编自英国19世纪最富盛名的剧作家奥斯卡·王尔德的同名戏剧作品《莎乐美》，将《圣经·新约》中那段纠缠在极端与扭曲中的危情虐恋，在极度精美而极富形式感的画面与光影中，狂舞不止，直至死亡。

简介：影片以乌苏拉二代Uma（琪娜·安妮·麦克兰 China Anne McClain 饰）为故事新一章揭开序幕，《爱丽丝梦游仙境》反派红心皇后的叛逆女儿红公主（凯莉·坎特罗尔 Kylie Cantrall 饰）成为主角。

简介：------A Chorus Line was not just another hit show. It spoke to and for a generation. For those who loved it, the theater was forever changed, and our lives forever enriched by this "singular sensation."　　电影讲述的是一次试演，扎克（迈可-道格拉斯饰），一个著名而且非常老练严厉的音乐剧导演要为他的新作品挑选一支强健有力的歌舞团队，参加选拔的舞蹈演员挤满了大街。竞争是激烈的，很快第一轮就淘汰了一大半人。所有人都怀着忐忑不安的心情唱着：God I hope I get it.I hope I get it,I really need this job,please God I need this job.第二轮过后剩下仅十六人，他们中有稚气未脱的少男少女，有在舞台上奋斗多年的老手，有新婚夫妇还有承担家庭重担的父亲，当他们以为自己已经通过选拔沉浸在兴奋中时，扎克告诉他们还有最后一轮筛选。他要求每个人讲述自己的人生和舞蹈生涯，以使他弄清楚他们是什么样的人，谁满足他所需要的。十六个人站成一排，开始一个个地讲述自己的秘密，他们的成长，回忆，荣耀与悲哀，虽然开始有些犹豫。（”I can do that” “at the ballet” “hello twelve,hello thirteen,hello love” “dance-ten,looks-three” “nothing”）　　扎克的旧情人舞蹈演员卡西，很久前离开他去了好莱坞，但她的事业并没有很好的发展，她回来希望能得到这份工作。而扎克对她的离开还怀恨在心，冷淡地拒绝了她，直到她强烈要求与其他人一同参加选拔，他才勉强同意让她试试（Music and the Mirror----let me dance for you,let me try）在试演主题歌 “one” 时，扎克认为卡西表现太特别，破坏了整个队伍的整齐划一，卡西向他倾诉她当年离开他的愿意是因为爱，她希望能得到他的重视(what I did for love----won’t forget,can’t regret what I did for love)演员保罗在表演踢踏时膝盖受伤被送到了医院，扎克问其他人：如果有一天你不得不停止舞蹈生涯会怎样？大家都表示对舞蹈的热爱，即使不能出名，只能作chorus的一员也值得。最后的选拔到了，十六人只能留下八个，淘汰的人带着遗憾告别，电影在众演员一同表演的主题歌 “one”中结束。 A Chorus Line被称为具有里程碑意义的百老汇音乐剧，它首演于1975年，最初是在外百老汇上演，几个月后才搬到百老汇，它曾在一段时间内保持着百老汇上演时间最长的记录，1990年在百老汇闭演。它是由一群舞蹈演员的真实谈话记录改编来的，也许因为它对舞蹈演员真实感情的刻画才打动了那么多人，许多人特别是演员看了以后都会有与自己心灵相通的感觉。当它被搬上荧幕后，许多看过舞台演出的人表示失望，可惜我们没有机会看到舞台表演。不过我个人喜欢这部片子胜过《芝加哥》（具体说我看芝加哥的一个感觉是乱，而且我不太喜欢它的舞蹈场面）难怪它当年能在TONY奖评选中打败《芝加歌》。 A Chorus Line 的台译是平步青云，我觉得这个译法与情节并不太合适，港译歌舞线上也太直白。M大在DVD收藏指南中讲它译为歌舞人生，这个还比较贴切。但是line在这里应该不是指台词或剧本的意思，个人觉得它就是指这个歌舞队，看老的百老汇歌舞片舞台上总有许多作为背景的歌舞演员排成一排给前台的主角伴舞伴唱，他们也许就是chorus line。同时我注意到影片中舞台的前台有一条明显的白线，参加最后选拔的人在线上站成一排，轮到谁讲时就站出来，在最后的选拔时被点名站出来的人淘汰了，留在线上的人是最后的Winner，这跟片名暗暗呼应。作为chorus line一向是给明星们作陪衬的，他们被要求做到动作完全一致，不能有谁表现突出，以前做solo的卡西对这一点并不适应，结果一再被扎克训斥。她愤然地对扎克说：每一个人都是special的，我就是我自己。Exactly the same or special，我想这也许是电影中两个对立统一的主题。在看前面的个人展示时每个人都有自己不同的经历，不同的个性，当他们在一起表演时又要让观众感觉到他们是完全一致的。影片的结尾扎克对入选者说你们每个人都是特别的，优秀的，并且强调让他们不要改变自己的发型。最后的一段表演每个人都以不同的方式亮相，主题歌 “one”的歌词中又有： “the special one” “second best to none”，这都与主题呼应。这部音乐剧的音乐没有给我留下很深的印象，我最喜欢的是它的舞蹈。影片的一开始就是一大群身着各式各样练功服的舞者伴着很有节奏感的音乐群舞的场景，它给我的感觉是很有活力，充满现代感。我喜欢看那些整齐一致的舞蹈者脸上洋溢着的各具个性的表情，那些自信的，兴奋的，专注的，陶醉的表情。一个脸上尚带着稚气，还不太自信的女孩被叫到前台做示范，当她开始舞动起来时就象换了个人，看似娇柔的身姿竟能爆发出这样一种力量，近似疯狂的力量，仿佛每个细胞都沉浸在音乐节奏中。创作音乐剧的Michael Benett说他希望达到的效果是让观众觉得：these kids shouldn’t be in the chorus.扎克问迈可：你愿意把一生都花在歌舞队里吗？迈可脱口而出：我就是想成为他们中的一个。成千上万的群众演员，成名的廖廖几个，大多数都在事业道路上挣扎，虽然大家都怀着成名的梦想，支持他们奋斗下去的还是对舞蹈的爱好。如果说《红菱艳》是讲述发生在舞蹈演员身上的不幸的童话故事，现实生活中许多的舞蹈演员宁愿自己是那个找到红舞鞋的女孩。舞蹈给她们脱离现实生活不幸的安慰，在at the ballet中她们唱道：everything is beautiful at the ballet,every prince has got to have his swan.I was happy,I was pretty at the ballet. 简单的结构，平淡的剧情，真挚的感情，歌舞与平常生活的结合，也许这就是这部音乐剧抓人的地方。 (P.S. 我了解到有些我们知道的音乐剧演员演过这部音乐剧——Michael Gruber最早在百老汇演的就是A Chorus Line中的Mike Costa，而在电影中饰演舞蹈指导Larry的Terrence Mann是Les Mis Original Broadway Cast 中的沙威。)

简介：第三十七届(64年)奥斯卡最佳影片《窈窕淑女》获十三项提名夺得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳彩色片摄影、最佳彩色片美工、最佳彩色片服装设计、最佳音响、最佳改编音乐八项大奖。　　卖花女伊莉莎.杜利特尔，长得眉清目秀，聪明乖巧，但出身寒微，家境贫寒。她每天到街头叫卖鲜花，赚点钱补贴家用。一天，伊莉莎低俗的嗓音引起了语言学家希金斯教授的注意，教授夸口只要经过他的训练，卖花女也可以成为贵夫人。伊莉莎觉得教授说的话对她是一个机会，就主动上门请求教授训练她。教授的朋友皮克林和他打赌，如果让伊莉莎以贵夫人的身份出席6个月后将举办的大使游园会而不被人识破真相，那么皮克林愿意承担一切试验费用和伊莉莎的学费，这激起了教授的斗志，希金斯欣然接受了挑战。他是不甘示弱的，他从最基本的字母发音开始教起。希金斯是个精力旺盛和讲究科学的学者，对每一感兴趣件事都能废寝忘食。他胸怀坦荡、丝毫不怀任何恶意，但他又象孩子一样，毫不顾及他人的感情，对伊莉莎严加训练。　　有一次，希金斯带伊莉莎去参加母亲的家宴时,年轻的绅士弗雷迪被伊莉莎的美貌和谈吐自若的神情深深打动,一见倾心,竟然丝毫也认不出她就是曾经在雨中向他叫卖的肮脏的卖花姑娘不。希金斯已经40多岁，还未结婚，他从来看不上年轻姑娘，可现在在生活上竟然离不开伊莉莎了。他的衣服饮食和约会安排，全凭伊莉莎照料。　　然而使伊莉莎气恼的是希金斯简单粗暴的脾气。他教她温文尔雅的用语，却从不用温文尔雅的态度对待她。　　6个月后，希金斯满怀信心地带伊莉莎和皮克林一起出席希腊大使举办的招待会。伊莉莎是以皮克林上校的养女的身份参加这次大使的招待会的，她全力以赴，谈笑自若，风度翩翩，光彩照人。当她出现在大家面前时，人们停止了交谈，欣赏着她令人倾倒的仪态。她的待人接物圆熟而老练，而又恰到好处，希金斯的第一个学生尼波姆克用尽看家本领与伊莉莎周旋，却被伊莉莎弄得晕头转向，失败而归，希金斯成功了。　　但当回到家里后，由于希金斯无视疲惫不堪的伊莉莎的存在，而是只顾和朋友庆祝打赌的成功，伊莉莎自尊心受到了伤害，委屈之下，愤然离开了希金斯的家。她在门口遇到了痴情的弗雷迪－他每天晚上都来到伊莉莎窗下徘徊，默默地关注着伊莉莎，伊莉莎为他的痴心感动。　　虽然希金斯态度暴躁，然而却是真情实意地对待伊莉莎，在伊莉莎赌气出走之后因此而十分苦闷，他到母亲家找她，两人却又吵了一架。伊莉莎表示要嫁给弗雷迪，希金斯既惊讶又生气，愤然离去。但是回家途中却又不可抑制地想起伊莉莎，当他一人在家中听着当初伊莉莎的录音时，伊莉莎回来了！她还是爱着希金斯！

简介：故事改编自以撒辛格的短篇小说，描述犹太人女子杨朵在二十世纪初的东欧为了追求梦想而女扮男装求学的故事。　　在20世纪初，家住东欧的犹太女孩燕特尔非常好学，但当地的风俗禁止女孩上学，于是她只好女扮男装。在学校，有一个男生跟她很要好，但他俩的关系涉及到性取向错乱的议题。

简介：在第一集中代表穷小子的“油脂帮”毕业两年后，代之而起的是“红粉帮”，蜜雪儿菲佛饰演性感的史黛芬妮，是帮中的一员；麦可则是刚从英国转学过来的富家子弟，当他一看见史黛芬妮便喜欢上她，但他并不知道红粉帮的人只跟当地另一个叫“T鸟帮”的男孩约会，为了赢得佳人芳心，麦可必须设法让“T鸟帮”别来阻碍他的追求，还得变成史黛芬妮的梦中情人，真爱会赢得最后的胜利吗？

简介：影片改编自1993年百老汇音乐剧，设定在1981年一座阿根廷监狱里，詹妮弗·洛佩兹出演标题人物——一名虚构出来的女子Ingrid Luna。用想象描绘这名女子的人是同性恋橱窗设计师Molina（托纳提乌 Tonatiuh 饰），他因被指控猥亵未成年人而被判八年监禁。为了逃避对坐牢的恐惧，Molina想象出了一个经典电影明星的形象，和她出演的多个电影角色，包括一个用吻杀死捕猎对象的蜘蛛女。而随后，Molina的人生被颠覆了——一名马克思主义者Valentin（迭戈·卢纳 Diego Luna 饰）被安排在跟他同一间牢房，两人发展出了意想不到的联结。

简介：虽然佐妮（卡卓尔 Kajol 饰）的双目患有失明的残疾，但终日生活在黑暗里的她却并没有放弃寻找真爱的渴望。一次偶然中，她遇见了名为雷汉（阿米尔·汗 Aamir Khan 饰）的男子，虽然看不见这男子的面貌，但佐妮相信，他就是她一直在等待的那个人，很快，佐妮和雷汉踏入了婚姻的殿堂，诞下了一个可爱的小男婴。　　婚后，雷汉筹钱治好了佐妮的眼睛，可是，当佐妮睁开双眼的那一刹那，得到的却是雷汉已死的噩耗。心碎的佐妮带着孩子回到娘家，发誓终身不再嫁。一晃眼七年过去，佐妮意外的和雷汉重逢了。原来，雷汉当年系诈死，他的真实身份，竟然是一名遭到通缉的恐怖分子。